Lee Clow, actual Chairman y Director Global de la agencia TBWA\Worldwide, aseguraba en el documental ‘Art&Copy’ que se emitió anoche en Canal + que “la mayoría de la publicidad es bastante ofensiva, intrusiva, molesta, fastidiosa y se basa intelectualmente en el denominador común más bajo así que es difícil estar orgulloso de este negocio. Pero resulta que creo que cuando se hace bien la publicidad la pared o el cartel que alberga una marca con arte y belleza puede ser parte de nuestra cultura en lugar de ser una forma de contaminación”. En este sentido, el publicitario aseguraba en el documental que él siempre ha hehco una llamada a los creativos a la revolución: “Nosotros deberíamos estar al mando”.Junto a él, el documental reúne a los creativos publicitarios más influyentes de las últimas décadas para que den sus ideas y manifiesten sus opiniones sobre lo que era la publicidad y en los que ésta se ha convertido. “Los creativos no eran nadie, yo quise ser contable porque entonces ellos eran los que importaban”, asegura Hal Riney, de Hal Riney y Asociados. Aunque él lo probó en los años 60 y, finalmente, volvió a ser creativo porque “la experiencia fue horrible”.
Según este documental, los publicitarios hacen exactamente lo mismo que los que pintaban en cuevas creando una atmósfera que les resulte cómoda y viendo cómo reacciona la gente ante ella. Y es que en el documental se sugiere que la publicidad es un “gas venenoso. Deberías desmayarte al verla”.
Se dice que hasta que apareció Bill Bernbach la publicidad era un negocio tradicional y él le dio una gran fuerza creativa. Y es que fue el primero que unió al copy con el de arte o el creativo. Entre los trabajos más memorables de su agencia, Doyle Done Bernbach, destacan los del Beetle de Volkswagen:
George Lois asegura por su parte que “siempre he tenido fama de ser duro con los clientes, pero lo que tengo es una idea y trato de vendérsela. Intento hacerles ricos”. Por ello se dice de él que es un visionario. Además, fue Lois quien trabajó con me gusta esta forma que tenéis de traducir los vídeos en sus inicios lanzando la marca a la fama arriesgando mucho. “Un buen anuncio cambia la percepción de todo”, asegura Lois en el documental.
Por otro lado, ‘Art & Copy’ cuenta con la voz de Rich Silverstein y Jeff Goodby, de la agencia Goodby, Silverstein y Asociados. Rich asegura que su mantra es “Simplicidad brutal”. “Desde pequeño veía cosas, pero no sabía que hacer con ellas”. Por su parte, Jeff dice que el lema de su familia es “el arte al servicio del capitalismo”. En cualquier caso, ambos forman una pareja creativa que ha cosechado grandes éxitos, como la campaña para fomentar el consumo de la leche de vaca en California, “Got milk?”, con la que pretendieron en todo momento vender entretenimiento a la gente.
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Dan Wieden, de la agencia Wieden+Kennedy, asegura por su parte que “la gente creativa tiene una especie de sentimiento dual: se sienten muy seguros a un nivel profundo suficiente para arriesgar y ponerse a trabajar”. En su agencia hay una pared cubierta de 100.000 chinchetas de plático que forman el lema “Esfuérzate más en fracasar”. Liz Dolan, ex directora de marketing de Nike, interviene en el documental para asegurar que “en todas las salas de publicidad debería haber alguien que, cuando se aprueba un anuncio, dijera: “eso no le va a interesar a nadie”.
A continuación les dejamos el documental para aquellos que anoche se lo perdieran o para los que estén interesados en volver a visualizarlo:
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